Difícil es ofrecer una selección cronológica de las
principales obras poético musicales de SILVIO RODRIGUEZ.
Su primer LP data de 1975, pero gran parte de sus canciones
ha sido difundida a través del cine cubano, para el cual SILVIO ha escrito
innumerables obras.
De manera que estas "Memorias" representan una
pequeña parte de un extenso material, que es difícil clasificar.
Estas "MEMORIAS" incluyen canciones largamente
esperadas en nuestro medio, conocidas hasta hoy en las voces de otros
intérpretes o difundidas en copias no siempre de buena calidad.
Para Alerce es una satisfacción contribuir a hacer más
completo el conocimiento de un artista como SILVIO RODRIGUEZ publicando hoy
estas obras que corresponden a distintas épocas de su vida.
"El Hombre de Maisinicú", por ejemplo, pertenece a
una producción cinematográfica cubana; igualmente "Canción de la nueva
escuela" forma parte de aquella etapa en que SILVIO participó activamente
en la producción de documentales realizados por el ICAIC (instituto Cubano del
Arte e industria cinematográfica) junto a Leo Brower, Milanés, Sara González,
Sergio Vitier, Noel Nicola y otros artistas.
En este disco queda registrado parte de un año de trabajo
con AFROCUBA, Agrupación de la que me siento altamente agradecido por su
talento y su amistad.
Como siempre le debo especiales gracias a FRANK FERNÁNDEZ.
Como siempre por su amistad y por su talento.
Dedico todas las letras y las músicas de estas canciones;
las diversas horas que la invocan; las 15.000 alquimias que las componen y los
esfuerzos que las hacen llegar a quien las escuche A Luis Rogelio Nogueras, o
sea, A Wichy el Rojo, espléndido poeta cubano de apenas 40 años, por hacerme
creer, hace tiempo, que jamás partiría y además demostrarlo.
La canción con que quisimos comenzar el mensaje de este
disco fue compuesta a fines de 1981, cuando el gobierno de los Estados Unidos
comenzó a realizar amenazadoras maniobras navales alrededor de Cuba. El
pretexto de entonces era impedir un supuesto apoyo material de nuestro pueblo a
la lucha de liberación de El Salvador, y en general a la secularmente sufrida
Centroamérica. En el hipotético caso de que nuestra solidaridad hubiese sido
cierta ¿cabría explicar el sentimiento que la alentaba? De cualquier forma Por
quien merece amor intenta eso.
El tema que concluye este trabajo me ha proporcionado, en
este ultimo año, un buen montón de placeres y sorpresas. Doquiera lo mostré
desencadenó un furibundo afán de hacerme saber dónde se hallaba mi unicornio
perdido. Comenzaron a llegar cartas, cables y mensajes; aparecieron
fotografías, libros, pegatinas, postales y dibujos de toda variedad de
unicornios. Incluso recibí noticias hasta de dónde sé que jamás iría a pastar
no sólo el mío sino cualquier otro. Es extraño, pero alguna gente ve cosas
donde no las hay, o lo que es peor: no pueden ver las cosas que ciertamente
existen.
A propósito quiero acusar públicamente el recibo de una
noticia sumamente legítima. Todo empezó por un amigo muy querido que tuve, un
salvadoreño llamado Roque Dalton, quien además de haber sido un magnífico poeta
fue un gran revolucionario, compromiso que le hizo perder la vida cuando era
combatiente clandestino. El caso es que Roque tuvo varios hijos; entre ellos
Roquito –el que hace tiempo se encuentra prisionero y del que no se sabe
suerte–, y Juan José, que jovencito y delgado como es fue guerrillero, herido,
capturado y torturado. A este último fue a quien encontré hace poco y me
comentó que allá en las montañas de El Salvador, andando con la aguerrida tropa
de los humildes, trotaba un caballito azul con un cuerno.
Quiero agradecer la ternura, el sostén y la esperanza de
todos los que, en los últimos tiempos, han procurado ayudarme en la búsqueda de
lo extraviado. Pero ahora les anuncio que casi casi estoy tranquilo, y que, si
lo desean, ya pueden parar de enviar noticias. Porque al fin sé en qué parajes
pasta mi unicornio, y porque en prados semejantes ningún amor está perdido.
Créditos
Autor de todos los temas: Silvio Rodríguez
Orquesta EGREM
Dirección y orquestación: Hilario Durán, José María Vitier y
Frank Fernández
Si hubiésemos seguido un orden cronológico en la obra de Silvio Rodríguez, este álbum hubiera sido el primero en aparecer, todas las canciones que lo forman fueron compuestas entre los años 1968 y 1970, etapa de búsqueda de una nueva canción, de una nueva forma de expresión, de este joven genial autor cubano.
Sin embargo, como él mismo dice en uno de sus temas… “no he estado en los grandes mercados de la palabra, pero he dicho lo mío a tiempo y sonriente”… y estas obras se encontraban hasta hoy formando parte de este “tiempo” en que Silvio las dijo.
La casi totalidad de las canciones contenidas en el este nuevo Lp., no han sido escuchadas antes en España, ni siquiera en las frecuentes presentaciones del artista. No obstante, por el valor de las mismas, las ofrecemos ahora a la consideración de ustedes.
Hemos querido en este álbum presentar a este Silvio, tal como le ha visto usted, como le he visto yo, en comunicación directa con el público, solo con su guitarra, con esa fuerza de palabra tan suya, que nos identifica de inmediato con su canción.
La canción no se hizo para la escena y el libro no es el
pretexto de la poesía, conforme un hijo nunca aparece antes que el amor. Lo
primero de todo es el misterioso corazón del fuego, el rayo incendiando la
pradera; la espontánea pero lógica naturaleza misma, que no pone un árbol donde
no hay simiente ni un río ni un sol ni una montaña sin antes preparar con
señora paciencia la aparición de sus milagros.
Así empezó la canción siempre: como un milagro preparado por
muchos más milagros, andado con el hombre, clasificándose, deliniándose con él,
salvándose o perdiéndose con él según él fuera.
Este disco es el resultado de que una madre cantara desde
siempre y de un secreto placer e escucharle tararear al jabón y la ropa, a los
frijoles, al piso y la bayeta. Es el resultado de los cantos con que los
alfabetizadores intentaban ahuyentar los atributos de la noche y la historia,
al sur de Las Villas, cerca del Escambray. Es el resultado del canto de una
noche de octubre de mil novecientos sesenta y dos. Es el olor de los mangales
de un campamento militar donde cualquier soldado, de madrugada, va a preguntar
secretos a ese gran animal que es la guitarra.
Aquí hay de la ceguera parcial de teatros y estudios, pero
hay mucho más de la pupila constante sobre el espectáculo de La Habana, ciudad
mestiza de nuestra América…Aquí hay de hombres y de hechos tan grandes que no
estaría bien ponerlos, porque sus dimensiones sobrepasarían en mucho los bordes
de este sencillo hemisferio.
Todo lo dicho significa un tiempo: tiempo en que la mano del
hombre conduce el fuego y la herramienta como ya conduce la canción. Por eso
estos cantos están llenos de rabias y de amores (que son otras rabias) que son
de este tiempo. Por eso estos cantos tienen de La Trova: no solamente porque
esta sea una tradición, sino porque es una tradición contemporanizable.
Silvio Rodríguez
Silvio Rodríguez nació en San Antonio de los Baños, provincia
de La Habana, el 29 de noviembre de 1946.
Su obra se caracteriza por la belleza de imágenes, unas
veces directas y precisas, otras sugestivas; pero siempre coherentes y fieles
relatos de la vida misma. Autor de un gran número de canciones (más de 500)
entre las que se destacan por su reconocida popularidad Canción del elegido, La
era está pariendo un corazón, Fusil contra fusil, Ojalá, Te doy una canción,
por citar algunas solamente. Silvio utiliza los elementos de la música
tradicional cubana con un sentido de síntesis de sus valores principales,
teniendo en cuenta además, y sin prejuicios, células rítmicas y melódicas de lo
mejor de la música popular de otros países, eso sí: siempre es raíz de pueblo
que canta sus tristezas y alegrías, sus luchas y sus victorias, siempre es
espontáneo y nunca especulativo con los valores artísticos que asume.
En este disco, donde es notable la diversidad del lenguaje
tanto en lo literario como en lo musical, representa la personalidad de Silvio
Rodríguez en una madurez difícil de alcanzar en tan corta edad, pudiéndose
escuchar desde el lirismo y la sencillez de Pequeña serenata diurna y esta
canción, hasta las dramáticas reiteraciones de Sueño con Serpientes y Días y
flores, elaboradas estas últimas, con improvisaciones y variantes de la
estructura principal.
Su obra es sin duda representativa de nuestra época en toda
la plenitud, combatividad y espíritu creativo que de ella emanan.
Silvio Rodríguez, es uno de nuestros compositores jóvenes de
mayor prestigio; un hombre que como pocos, tiene la posibilidad de cantarnos la
poesía de este hecho creador por excelencia que es la Revolución.